南舟忍不住拍手:“好想法!闪闪,你可是正儿八经的科班出身,编剧是你的老本行。这个剧本创作,你可以牵头试试。”
闪闪得了肯定,脸兴奋得发红:“没问题!包在我身上!我脑子里已经有几个经典段子可以改写了!”
一直沉默记录的于默这时抬起头,推了推眼镜,语气严谨但透着兴奋:“结合大家的想法,以及南师姐之前提的理念,我初步构思了三个嵌入式的改造层次。”
他在笔记本上简单画了个示意图:
“第一层,基础层。核心是‘修旧如旧’,最大限度修复实体戏台的主体结构、雕梁画栋、彩绘装饰,恢复其历史原貌。这是根基,也是我们向历史、向文化传承表达的诚意。没有这个‘真古董’,一切附加都是空中楼阁。”
“第二层,内容层。就是闪闪提出的,与先锋创作者、热门IP合作,孵化像《武林民宿》京剧版这样的‘新编戏’。也可以引入实验话剧、现代舞、跨界音乐会等多元内容。让这个古老的空间,持续产出有质量、有话题、能吸引不同圈层观众的新作品。内容是让空间‘活’起来的血液。”
“第三层,体验层。借鉴苏晓调研的案例,深度开发沉浸式互动体验。比如,开设戏曲妆造体验工坊,让游客亲身尝试勾脸、贴片、穿戏服;打造‘戏曲主题’下午茶、创意餐饮;开发系列文创衍生品;甚至可以设计剧情密室逃脱或沉浸式戏剧游戏,让观众不仅是‘看客’,更是‘参与者’。这是实现商业价值、扩大受众面的关键。”
易清欢听完,轻声补充:“我觉得体验层还可以更细腻。比如,针对商务人群,白天可以提供高品质的沙龙、私董会、品牌路演、产品发布会场地服务,配合精致的茶歇和戏曲元素装点。晚上则切换为演出模式。《武林民宿》这类新编喜剧、实验话剧、脱口秀、相声、小型音乐会轮番登场,吸引更广泛的客流。不同的内容,吸引不同的人群,但都在同一个充满故事的空间里发生。”
南舟越听思路越开阔,她站起身,走到戏台前,仰望着那高高的台口,仿佛看到了无数种未来的可能在其间交织上演。
众人听得心潮澎湃,七嘴八舌地补充着细节。
就在这时,一阵嘈杂的喧哗声由远及近,打破了宁静。
只见胡同里,不少街坊邻居神色匆匆,三五成群地朝着一个方向奔去。人人脸上带着焦急、愤慨,议论声嗡嗡传来:
“快去看看吧!拆迁队的又来了!”
本章未完,请点击下一页继续阅读!